Om de regisseur van je leven te worden, moet je acteren uit boeken bestuderen

"De hele wereld is een theater, en de mensen erin zijn acteurs", zei de grote William Shakespeare. En hij had volkomen gelijk, want de samenleving vereist altijd de naleving van enkele regels: hoe te kleden, wat te zeggen, waar te bewegen - alles is geprogrammeerd door de conventies van het zijn. Het blijkt dat ieder van ons speelt: op het werk - een grijze klerk, thuis - een schoonmaakster en een moeder, in een winkel - een scrupuleuze consument. Om deze, en niet alleen rollen, te spelen, zullen boeken over acteervaardigheden helpen.

Welke artiest ben jij?

Artistieke technieken werden noodzakelijkerwijs in elke aristocratische familie onderwezen. Vorsten, edelen, industriëlen - ze studeerden allemaal acteren. Het was nodig voor communicatie, persoonlijke ontwikkeling, zaken. Hoe helpt dit buiten het podium? Acteervaardigheden op huishoudniveau zijn:

• stem instellen, het vermogen om het te beheren volgens de situatie;
• gemak, directheid van het openbare bestaan;
• harmonie van bewegingen, spraak, blik;
• vrijheid, charme, openheid, charisma;
• improvisatie, intuïtie.

Een nogal welsprekende lijst die het belang, de noodzaak van deze vaardigheden voor een succesvol leven laat zien. Met een deal of een les op gevestigde zegels, krijg je nooit een goed resultaat. Met deze techniek kunt u eenvoudig het gewenste rendement behalen.

Waar is het vermogen om anders te zijn nuttig?

Welzijn, carrière en gemoedsrust zijn rechtstreeks afhankelijk van de kwaliteit van het spelen van hun rollen. Je kunt het leven oprecht, open en met vreugde spelen - alles om je heen zal op dezelfde manier reageren. Als je probeert te imiteren, te bedriegen, zal de samenleving je afwijzen.

Je kunt schitteren met artisticiteit:

• in pedagogiek, marketing, service in sociale structuren, management - het vermogen om te communiceren, te overtuigen, te sympathiseren in elke stemming, situatie, is zeer noodzakelijk;
• in zaken en carrière - het helpt om buiten de gebaande paden te denken, leert je correct en gemakkelijk te onderhandelen, met het publiek te spreken, het team te overtuigen, zelfverzekerd te blijven, positief te zijn, fantastische ideeën te verspreiden;
• in het gezin - geeft emancipatie, vertrouwen, leert harmonieus naast elkaar te bestaan, kinderen op te voeden in creativiteit, gezelligheid.
• persoonlijk comfort - als je hebt geleerd je stem, lichaam en emoties te beheersen, kun je jezelf beter begrijpen, succes behalen in elk probleem, een uitweg vinden uit een moeilijke situatie, improviseren in een doodlopende versie van onderhandelingen.

Het vermogen om anders te zijn, terwijl je jezelf blijft, zal het leven helderder, interessanter en productiever maken. Oefeningen verwijderen angsten, klemmen, verwijderen complexen. Je wordt interessanter voor anderen, werkgevers, collega's.

Leer kinderen praten

In het tijdperk van gadgets verdwijnen natuurlijke artistieke vaardigheden bij kinderen. Door zichzelf te scheiden, verliezen ze hun communicatieve vaardigheden, zelfvertrouwen en creativiteit. Als plasticiteit eerder van katten werd geleerd, de natuurlijkheid van gedrag - van kinderen, hebben kinderen tegenwoordig zelf hulp nodig om zich aan te passen in de samenleving. De beste manier is natuurlijk acteren op een speelse manier.

Kinderen van hun telefoon leren om:

• live communicatieve vaardigheden;
• improvisatie;
• fantaseren, transformeren;
• wees niet bang om in het openbaar te spreken;
• lach om jezelf;
• sympathiseren, helpen.

Creatieve lessen ontwikkelen spraak, verbeteren de dictie, verbreden horizonten, woordenschat, ontwikkelen het geheugen van het kind. Het belangrijkste is dat deze vaardigheden helpen om hun individualiteit te tonen, om een ​​persoon te worden, om de beste richting voor zichzelf te kiezen in het volwassen leven.

Wie leert acteertechnieken?

Tegenwoordig zijn er geen problemen met cursussen, scholen, studio's, trainingen die mensen leren die er niet naar streven om onderdanen van Melpomene te worden. Ze leren correct te spreken, gezichtsuitdrukkingen en gebaren te begrijpen, pauzes te observeren om gesprekspartners te horen, emoties te beheersen om niet te schaden, maar om het resultaat van onderhandelingen te verbeteren.

Ze zullen diegenen helpen die op het podium willen komen of in films willen acteren, maar in hun jeugd niet op dit idee zijn gekomen. En degenen die al van kinds af aan van het podium hebben gedroomd.Tegelijkertijd zal deze wetenschap een positieve invloed hebben op alle gebieden van het dagelijks leven. Een zelfverzekerd sprekend persoon wekt vertrouwen, een verlangen om hem te volgen.

Mijn eigen regisseur

Hoe hoger het professionele niveau van docenten, hoe duurder de opleidingskosten. Maar er is nog een andere optie: je kunt deze wetenschap zelf bestuderen - een boek en internet zullen je helpen! Onder de vele handleidingen, brochures, boekdelen zijn er heel begrijpelijke, effectieve taken, tips, regels.

Papier, elektronisch, audio of video - er zijn studieboeken voor elke smaak. Onafhankelijke studie van het onderwerp, met zelfdiscipline en verlangen, zal positieve resultaten opleveren. Maar je moet begrijpen dat je jezelf moet verbeteren in een team onder begeleiding van specialisten. Het principe van zelfvoorbereiding ziet er ongeveer zo uit:

• Fase 1 - zelfinstructiehandleiding, zelfstudie;
• Fase 2 - een leerboek van acteervaardigheden, waar onderwerpen worden uitgebreid, taken ingewikkelder worden;
• Fase 3 - een tutor of een amateurtheatergroep;
• Fase 4 - voor degenen die voor het toneelvak hebben gekozen, kun je veilig naar de casting of naar het theater voor een auditie. Voor degenen die deze vaardigheden in andere beroepen nodig hebben, volstaat het om periodiek te trainen met behulp van hun prestaties.

Wat te geloven, wat te kiezen voor zelfstudie, dat vertellen we je hier en nu. Let op: elke genoemde auteur heeft een vrij grote auteursbibliotheek. Let na het lezen van de achternaam op de expert, de leraar. Als het zijn programma was dat je leuker vond dan anderen, zoek dan naar de volgende werken van deze leraar-directeur.

Het Stanislavsky-systeem is een klassieker

Aan het begin van de 20e eeuw verscheen Stanislavsky's theorie van toneelkunst, die ambacht en vakmanschap verdeelde. Er is een methode van acteertechniek verschenen die helpt om de psychologische authenticiteit van emoties en acties te creëren.Alle verschillende huidige methoden zijn gebaseerd op het systeem van Konstantin Sergejevitsj Stanislavsky. De beste scholen, waaronder Hollywood, gebruiken elementen van deze methode. Voor toekomstige theatersterren is Stanislavsky het begin van alle begin, een systeem dat helpt om het echte talent in jezelf te ontdekken.

Stanislavsky K.S. Het werk van een acteur op zichzelf

AST Publishing House, 2017. Eerste druk - 1938. Serie: exclusief: Russische klassiekers.

143 wrijven.

In theaterkringen wordt dit boek de bijbel van toneelkunst genoemd, het schetst de essentie van zijn wereldberoemde systeem. K. Stanislavsky was de eerste die de ervaring van het transformeren van een kunstenaar in een personage systematiseerde.

Stanislavsky K.S. Verzamelde werken in negen delen

• Deel 2. Het werk van de acteur aan zichzelf. Deel 1: Werk aan jezelf in het creatieve proces van ervaren: het dagboek van een leerling.

Uitgever: M.: Art. 512 blz., 1989.

200 wrijven.

Praten over het accepteren van het karakter van de held die moet worden gespeeld. Hoe je door je persoonlijke ervaringen tot de ervaringen van de held kunt komen, soortgelijke emoties, gevoelens vindt. De auteur leert het toneelbeeld nieuw leven in te blazen, zodat de kijker gelooft in zijn werkelijke bestaan ​​hier en nu. Er zijn oefeningen om artistieke waarheid, oprechtheid te creëren. Zijn beroemde "Ik geloof het niet!" - in dit deel.

• Deel 3. Het werk van een acteur over zichzelf. Deel 2: Werk aan jezelf in het creatieve proces van incarnatie. Studenten dagboek.

Uitgever: M.: Art. 512 pagina's, 1990

500 roebel.

De emotionele achtergrond van de rol moet worden gesuperponeerd op de spraak en plasticiteit van de held, om een ​​fysiek betekenisvol beeld te creëren. Oefeningen op emoties, de waarheid van lichaamsplastics.

• Volume 4. Het werk van de acteur op de rol: Materialen voor het boek.

Uitgever: M.: Art. 624 blz., 1991.

350 roebel.

Dit thema is tijdens zijn leven niet door de auteur ingevuld.Deel 4 bevat het tweede deel van het Stanislavsky-systeem, dat zich bezighoudt met het creëren van een toneelbeeld. De training is gebaseerd op voorbeelden van klassieke producties - "The Government Inspector", "Othello", enz.

• alle werken van Stanislavsky kunnen als leerboek worden gekocht en als geschenkeditie komen de prijs en kwaliteit van het afdrukken overeen;
• kennis van mondiaal belang kopen voor 200-500 roebel is cool;
• het is goed dat bij herdrukken alleen het redactionele voorwoord verandert, de teksten van de Meester blijven ongewijzigd.

• de boeken zijn bedoeld voor getrainde mensen die de basis van theaterzaken kennen, die in studio's werkten. Het is moeilijk in je eentje.

Ontwikkeling van het Stanislavsky-systeem

Michail Tsjechov. Geheimen acteren. Het pad van de acteur

AST, Moskou. Serie: Acting Gold Fund, 560 pagina's, 2011.

289 wrijven.

De grote Russische kunstenaar, Stanislavsky's favoriete leerling Tsjechov, emigreerde naar de Verenigde Staten, werd de oprichter van een school voor Hollywoodsterren (Marilyn Monroe, Clint Eastwood, enz.). Er zijn niet alleen memoires, biografische verhalen, maar ook hoofdstukken over het Stanislavsky-systeem.

Het is erg handig voor beginners om te lezen hoe Tsjechov aan zijn briljante personages werkte - King Lear, Khlestakov en vele anderen. De verhalen over repetities met regisseurs Stanislavsky, Sulerzhitsky, Vakhtangov zijn de geschiedenis van de Moscow Art Theatre School in de eerste persoon, dit is de basis die moet worden geabsorbeerd.

Olga Loza. Acteertraining volgens het Stanislavsky-systeem. Oefeningen en studies.

Uitgeverij AST. Serie: Golden Fund of Acting, 192 pagina's, 2009.

Elektronische versie, download voor 139 roebel.

Kunstenaars, leraren, psychologen, iedereen die hun emoties wil beheersen, zal in deze handleiding unieke oefeningen vinden die zijn ontwikkeld door Stanislavsky, die je zullen helpen je stemming gemakkelijk te veranderen, je gedachten levendig uit te drukken en expressief te spreken. Opdrachten worden verzameld uit alle werken van de grote leraar, regisseur.

Elvira Sarabyan. Acteertraining volgens het Stanislavsky-systeem. Stemming. staten. Partner. Situatie.

Uitgeverij AST. Serie: Acting Gold Fund, 160 pagina's, 2011.

99 - 425 roebel.

Om de overtuigingstechnieken en de kunst van het communiceren onder de knie te krijgen, niet bang te zijn om in het openbaar te spreken, productief te argumenteren en het gewenste resultaat te bereiken, zullen de oefeningen uit deze handleiding helpen.

• het is verbazingwekkend hoe het klassieke systeem van de vorige eeuw is getransformeerd in de moderne wereld: de oefeningen en trainingen zijn hetzelfde, maar de boodschap en implementatie zijn modern. Moderne taal is eenvoudiger en begrijpelijker.
• Ik ben blij dat je goedkoop boeken op krantenpapier kunt kopen, de essentie is belangrijk, niet de foto's;
• offsetdruk met kleurrijke afbeeldingen - dus je wilt meteen beginnen met lessen.

• kleine oplages, en op bestelling wordt de prijs driemaal verhoogd.

Andere methodes

Boris Zakhava. De vaardigheid van de acteur en regisseur. Zelfstudie.

Lan Publishing. Serie Leerboeken voor universiteiten, 456 pagina's, zesde editie. 2022.

1666 wrijven.

Volgens dit systeem studeren studenten van het beroemde "Pike" (Schukin Theater Instituut). In de verhandeling - een systeem van oefeningen voor een beginnende kunstenaar. Een student van de Vakhtangov-school, Boris Zakhava, vertelt over het belangrijkste in het beroep: aandacht, verbeeldingskracht, actie. Deelt best practices voor het werken aan de rol.Het zal nuttig zijn voor professionals en amateurs. Vaardigheden ontwikkeld door oefeningen zullen nuttig zijn in het dagelijks leven.

Sergei Gippius. Gymnastiek van de zintuigen.

Uitgeverij AST. Serie: Theatrale ervaringen, 512 pagina's 2017

347-956 roebel.

Meer dan tweehonderd praktische opdrachten voor verbeelding, aandacht, werken met partners. Een uitstekend trainingsboek gaat vergezeld van de redenering van de auteur over creatieve motivatietechnieken. De thema's van perceptiemechanismen, reflexen, praktijken van temporitmes zijn geïsoleerd. De Gippius Creative Psychotechnics Training is tegenwoordig het meest populaire leerboek voor acteren.

Joeri Alshits. Voor altijd trainen.

Uitgeverij GITIS, 256 pagina's, 2010.

De elektronische versie is gratis te downloaden.

Een verzameling praktische opdrachten voor individueel en groepswerk, samengesteld door een professor bij GITIS. Meer dan 100 oefeningen helpen je om in vorm te blijven en je talenten te verbeteren. Wat hier waardevol is, is dat de oefeningen zijn onderverdeeld in 10 secties, elk met aanvullende uitleg, opmerkingen en reflecties.

• de auteurs zijn professionals in theatrale pedagogiek, ze kunnen worden vertrouwd;
• geen extra teksten, praktische opdrachten, tips, oefeningen.

• verkocht als fictie, duur.

Voor kinderen, tieners en hun ouders

Michaël Kipnis. Acteur opleiding. 128 beste spellen en oefeningen.

Uitgeverij AST. Serie: Acting Gold Fund, 288 pagina's, 2009.

158-182 wrijven.

Handig, niet diepzinnig boek voor beginnende acteurs, kinderen, psychologen, managers. Simpele maar effectieve trainingen, oefeningen om op te warmen, deelname aan een groepsspel.Professionals kunnen hun ontwikkelingen op het gebied van groepscommunicatietechnieken, de ontwikkeling van creatief denken, actualiseren.

Irina Feofanova. Acteertraining voor kinderen.

De elektronische versie is gratis te downloaden.

Er zijn geen gegevens voor het maken van bestanden.

Het leerboek zal onschatbare hulp bieden aan leraren, ouders van kinderen van vier tot twaalf jaar oud. Op deze leeftijd is het gemakkelijker om de basisprincipes van toneelspraak, plasticiteit en toneelbewegingen onder de knie te krijgen. Stille, stille kinderen worden verlost van spanning en verlegenheid. Alle speltaken zijn vele malen getest in de theaterstudio. Ouders kunnen zelf het creatieve begin van hun toekomstige sterren van het grote podium ontwikkelen. En als ze geen artiesten worden, zullen ze leren denken, improviseren, spreken, vrijuit communiceren, wat erg handig is in elk beroep. Het zal voor hen gemakkelijk zijn om zichzelf te vinden in deze complexe wereld.

• heel duidelijk, eenvoudig geschreven: in het spel leren kinderen de vaardigheden van collectief samenleven;
• geschreven door professionals - er wordt rekening gehouden met leeftijdscriteria, psychologie;
• een volwassen theaterstudio gebruikt deze spellen en oefeningen - een uitstekend resultaat.

• Feofanov kan niet worden gekocht in de gedrukte versie.

Overzeese ervaring

Ivana Chubbuck. Acteur vaardigheid. Chubbuck-techniek.

Uitgeverij Eksmo Ltd. Serie: Stage Masters, 416 pagina's, 2013.

587 wrijven.

Het audioboek is online beschikbaar, opgenomen in 2015.

De beroemde Ivana Chubbuck, gebaseerd op het systeem van Stanislavsky en andere scholen, creëerde haar eigen techniek waarmee je snel het beeld kunt betreden, er organisch in kunt blijven. Haar leerlingen waren Brad Pitt, Jim Carrey en anderen.Er zijn veel technieken om emoties te reproduceren.Hoe je naar waarheid zwangerschap, sterven, woede speelt, zonder clichés, passies uitzoekt, legt een Amerikaanse lerares uit.

Arthur Bartow. Acteer vaardigheden. Amerikaanse school.

Alpina Non-fictie Publishing. Genre: Cinema/Theater, 410 pagina's, 2013.

379-535 wrijven.

Elektronische versie, download voor 459 roebel.

De artistiek directeur van de dramaafdeling van de New York University bracht alle beroemde technieken van Stanislavsky samen tot moderne vernieuwers. Hier wordt de kennis van Europese en Amerikaanse scholen gesystematiseerd. Niet verzameld in één systeem, maar apart gepresenteerd - van klassiekers tot postmoderne lesmethoden. Het is mogelijk om te kiezen wat meer geschikt is voor een bepaald individu. Dankzij deze trainingen leerden we over Al Pacino, Mickey Rourke en vele anderen.

Bernard Hiller. Acteergeheimen in Hollywood.

Uitgeverij AST. Serie: Zaktraining, 256 pagina's, 2016.

403 wrijven.

Niet alleen artiesten hebben te maken met emotionele stress, psychologische barrières, iedereen moet leren om onzekerheid te weerstaan, op zoek te gaan naar mogelijkheden om het doel te bereiken. Er zullen tips zijn over acteertechnieken die nuttig zijn voor het dagelijks leven. Hoe te blijven lachen bij slecht weer, onzekerheid te bestrijden, los te komen, kracht te vinden voor de volgende stap naar het doel - de antwoorden vind je hier.

Michael Powell. Acteren voor beginners.

Vertaling door I. Naumova. Uitgever: Eksmo, 2011.

Serie: Geschenkedities. Zelfstudie. Genre: film.

817 wrijven.

De belangrijkste boodschap van de auteur is om je eerste stap naar de Oscar te zetten! Tips en taken zijn niet alleen handig voor zelfvoorbereiding, maar ook voor werk in de studio, theaterscholen. De handleiding is voorzien van illustraties.De vaardigheden die een beginnende acteur zou moeten hebben, zijn breed vertegenwoordigd - van stem tot fysieke expressie.

De cursus is gebaseerd op het Stanislavsky-systeem, maar er zijn onderwerpen uit de serie 'hoe beroemd worden', experimentele trainingssystemen. Veel advies van filmsterren: Robert de Niro, Leonardo DiCaprio en anderen delen hun ervaringen.

• schijnbaar volgens Stanislavsky, maar buitenlandse auteurs hebben totaal andere uitgangspunten en de resultaten zijn onverwacht interessant;
• alle ontwikkelingen uit deze boeken zijn geschikt voor het gewone leven, ze hielpen zelfs op een date met een meisje;
• psychologische momenten in de theaterkunst zijn dankzij de opdrachten uit deze boeken steeds meer vatbaar voor training.

• als de acteurs deze richtlijnen onvoorwaardelijk volgen, wordt het theater een ambacht;
• geen erg budgetprijs voor buitenlandse literatuur.

oratorium

Er zijn veel boeken over stemontwikkeling, technieken om met angst voor spreken in het openbaar om te gaan. Hier, zonder navigatie, is het moeilijk om echt waardevolle bruikbare literatuur te vinden. De beste optie is een klassieker van het genre, auteurs die het recht om leraar te zijn hebben bevestigd door de resultaten van hun werk. Alle moderne literatuur over welsprekendheid is op de een of andere manier gebaseerd op de klassiekers, alleen op een moderne manier herwerkt. Daarom kunt u beginnen met erkende mastodonten.

IK P. Kozlyaninova, I.Yu. prompt. Schilderachtige toespraak.

Uitgeverij GITIS. Theatrale kunst. Leerboek, 511 blz., 202.

Elektronische versie (2010), gratis download.

Docenten van de Russische Academie voor Theaterkunsten hebben een leerboek geschreven over spraaktechniek voor theaterbezoekers.Beginnend met stemtraining, werken met tekst, uitspraak, eindigend met semantische emoties bij het reproduceren van poëtische werken, helpt de handleiding om niet alleen de theorie van theatraal geluid te begrijpen, maar deze techniek praktisch onder de knie te krijgen. Elk onderwerp heeft oefeningen voor zelfstudie. De auteurs van het leerboek helpen je om duidelijk en expressief te leren spreken, de tekst te horen en met het script te werken.

IN EN. Annoesjkin. Spraak techniek.

Uitgeverij Flint. Handboek voor de cursus "Expressief lezen", zesde editie, 2013.

245 wrijven.

Een van de essentiële vaardigheden van een kunstenaar is toneelspraak, het vermogen om expressief, emotioneel gekleurd te spreken, de woorden duidelijk uit te spreken. De auteur biedt tongbrekers en andere oefeningen voor geluidsextractie. Er zijn ook oefeningen voor het instellen van de stem, een goede ademhaling. Het is nuttig voor iedereen die de vaardigheden van correcte Russische spraak nodig heeft - leraren, leiders, studenten van de filologische faculteit.

Jacobus Humes. Geheimen van geweldige sprekers. Praat als Churchill, gedraag je als Lincoln.

Mann, Ivanov en Ferber Publishing. Genre: Psychologie, 304 pagina's, 2013.

RUB 1,235

Elektronische versie (2012), gratis te downloaden.

Om de directeur ervan te overtuigen dat jij de beste kandidaat bent voor een promotie, moet je je gedachten helder en overtuigend kunnen verwoorden. Een gids voor spreken in het openbaar in zakelijke stijl, geschreven door een speechschrijver voor vijf Amerikaanse presidenten. Het boek bevat technieken voor het samenstellen van de juiste teksten, strategieën voor hun presentatie. Leer to the point te spreken - dat kan!

Arthur Schopenhauer. Eristiek, of de kunst van het winnen van argumenten.

Eksmo Publishing. Serie: Great Ideas, 128 pagina's, 2015.

120 wrijven.

De Duitse filosoof, een liefhebber van irrationaliteit, bewees dat de winnaar in het geschil niet degene is die gelijk heeft, maar degene die het onweerlegbare weet te weerleggen. Als je een dozijn trucs onder de knie hebt, kun je een absoluut rampzalige discussie winnen, iemand overtuigen dat zwart wit is. Nuttige wetenschap voor wie vaak moet onderhandelen, verkopen of verwerven.

Dale Carnegie. Spreken in het openbaar is de weg naar succes.

Uitgeverij Potpourri. Serie: Psychologie, 480 pagina's, 2008.

130 wrijven.

De methoden van Carnegie werken altijd, de autodidactische auteur creëerde met hun hulp het instituut voor welsprekendheid. De werken van Carnegie op verschillende gebieden van psychologie en welsprekendheid zijn verzameld in één band. Het is handig voor beginnende kunstenaars, zakenmensen, ervaren professionele onderhandelaars.

• wanneer een persoon duidelijk en correct spreekt, is het aangenaam om te praten;
• van de beoordelingen: ik heb veel geleerd van Annushkin: ik heb geleerd om taken rustig, duidelijk, zonder parasitaire woorden, zelfverzekerd in te stellen - de efficiëntie in het team groeide zelfs;
• uit de recensies: nadat ik de basisprincipes van spraaktechniek had bestudeerd, was ik ervan overtuigd dat een woord je echt kan doden of je gelukkig kan maken.

• er weinig literatuur over dit onderwerp wordt gepubliceerd, moet het toegankelijk en populair worden.

Exclusief voor zakenmensen

Natuurlijk zullen alle handleidingen over welsprekendheid, psychotechniek van communicatie van pas komen voor deze categorie. Er zijn gespecialiseerde handleidingen voor deze categorie. Ze hebben het vermogen nodig om te communiceren, te overtuigen, aan te dringen en creatief te zijn voor een ander soort creativiteit.

Patricia Madson. Improvisatie lessen. Hoe te stoppen met plannen en beginnen met leven.

Mann, Ivanov en Ferber Publishing.Genre: Buitenlandse psychologie, 192 pagina's, 2014.

893 wrijven.

Audioboek (5 h. 02 m.), download op internet voor 280 roebel.

De auteur is een Stanford-professor en acteerleraar. Haar improvisatieregels maken het gemakkelijk om de obstakels van het leven te omzeilen, van ouderschap tot baasgevechten. Ze roept op om moedig stappen te zetten naar het nieuwe, niet bang te zijn voor fouten, te handelen, niet te plannen. Dertien berichten voor een goede start vanaf de eerste regel - mee eens, tot de dertiende - leef met plezier, zal je helpen de eerste stap te zetten en te winnen.

Sergei Shipunov. Charismatische spreker.

Uitgever: University of Rhetoric and Public Speaking, 288 pagina's, 2017.

651 wrijven.

Handleiding voor de training "Verbale Improvisatie". Stage speech lessen worden gegeven met humor, praktische feedback laat je niet wachten. Er zijn specifieke oefeningen voor elk problematisch punt van openbare introducties:

• wegnemen van plankenkoorts;
• oogcontact met het publiek;
• werk aan klankkleur, intonatie;
• zinvolle pauzes;
• strijd tegen parasitaire woorden;
• gebaren, gezichtsuitdrukkingen.

Met behulp van technieken leer je hoe je een debat voert, een praatje maakt, een toast uitbrengt, op een interessante manier verhalen vertelt. Een heldere, veelbelovende spreker - dit kan echt worden geleerd.

Jerry Weisman. Woord meesters. Geheimen van spreken in het openbaar.

Mann, Ivanov en Ferber Publishing. Serie: Secrets of the Great, 288 pagina's, 2014.

744 - 1.327 roebel.

Een professionele docent, een expert in welsprekendheid vertelt over het voorbereiden en uitvoeren van een presentatie. Het materiaal is gestructureerd, vakkundig gepresenteerd, interessant, toegankelijk.Als rolmodellen - Mark Twain, Frank Sinatra, Woody Allen en andere beroemdheden, in totaal 75 praktijken.

Ilja Melnikov. De situatie inschatten en aanpassen.

Genre: sociale psychologie. Serie: Handelen in het bedrijfsleven, 23 pagina's, 2012.

Elektronische versie, download voor 30 roebel.

Ondernemen is volgens de auteur een toneelstuk waarin elke bijrol de hoofdpersoon kan worden als hij talent heeft. Vind hier praktische tips om met emoties om te gaan. Glimlachen als het moeilijk is, onverschillig zijn als je wilt schreeuwen - wordt bereikt door training.

• deze trainingen helpen beide partijen in het bedrijfsleven de zenuwen te sparen;
• hij creëerde een goed humeur voor zichzelf, de situatie in het team verbeterde, maar ze zouden deze boeken ook moeten lezen;
• de ideeën van Shipunov in de praktijk getest - het werkte, nu zal ik elke klant overtuigen.

• Het is moeilijk om individueel te trainen en er is geen tijd om naar groepstrainingen te gaan.

Als je een rol speelt, dan alleen de hoofdrol

Het leven is een groot podium waarop landschappen, partners, geluiden verschijnen en verdwijnen. Door de jaren heen leert iedereen zijn rol uit zijn hoofd - werk, gezin, huisje. Het script herhaalt zich dag na dag. En dus wil ik nieuwe sensaties, indrukken, persoonlijke groei. Dit is het moment om acteeroefeningen te doen, te beginnen met improviseren. Om via een andere route naar huis terug te keren, naar het park te gaan in plaats van een serie te kijken, bloemen te kopen, een schoolvriend te gedenken - je gebruikelijke schema-script op zijn kop te zetten, er organisch, positief in te kunnen blijven .

En morgen zal alles weer veranderen - dat is wat improvisatie is in het leven.Waarvoor? Improvisatie bevrijdt onze innerlijke vrijheid. Wanneer een persoon improviseert, begint de innerlijke regisseur te werken. Hij zal, na het checken van de traditionele rollen, het repertoire uitbreiden, nieuwe scenarioplannen aanbieden. Ze zullen andere beelden moeten maken, andere emoties moeten tonen. Wanneer een persoon improviseert, schrijft hij het script zelf, doet niet wat de samenleving vereist, maar wat hij leuk vindt.

Als je eenmaal de acteertechnieken onder de knie hebt, stop je met het spelen van bijrollen in andermans toneelstukken. De eerste viool zijn en je eigen muziek schrijven is veel interessanter!