Ranking de las mejores mandolinas para 2022

Las melodías italianas, el barroco exuberante, la atmósfera romántica de Italia son las primeras asociaciones que surgen cuando escuchas la palabra "mandolina". Este instrumento musical de cuerda, con forma de media pera, es una subespecie del laúd, que se convirtió en su prototipo. Sin embargo, en comparación con el laúd, la mandolina tiene menos cuerdas y su mástil es más corto. En cuanto a la aplicación musical, es bastante amplia y variada: se utiliza no solo en la interpretación de la música folclórica italiana, sino también en otros movimientos y estilos musicales, desde el Renacimiento hasta el country, el folk y el rock.

A pesar de lo inusual del instrumento y su sonido específico, la atención a la mandolina no disminuye, y hoy en día se pueden encontrar sus variedades antiguas y modernas.

Dispositivo de mandolina

Su cuerpo suele ser de madera y tiene forma de lágrima. Las costillas del instrumento también están hechas de maderas duras como el palisandro, el arce, el cerezo o el ébano. Las cubiertas están hechas de abeto o cedro. La mandolina napolitana clásica tiene una tapa armónica superior plana con una ligera torcedura, la tapa armónica inferior es convexa. Esta forma del cuerpo proporciona un sonido fuerte y suave, en comparación con los instrumentos con forma de cuerpo portugués, que dan un sonido más agudo.

El mástil tiene capacidad para 10 trastes de marfil o metal y está hecho de alerce, arce, cedro, palisandro y otras maderas. La parte del mástil que está sobre la plataforma sostiene los trastes adicionales. La cabeza con ranuras para las clavijas es plana, de metal (antiguamente era de hueso o madera dura y se sujetaba con clavos).

Tuerca, soporte también están hechos de madera duradera o marfil. El soporte se puede mover, no es fijo, lo que le permite ajustar la escala. El cordal puede ser de metal, madera o hueso. En cuanto al número de cuerdas, difiere según el tipo de instrumento. Las cuerdas están hechas de acero, el bobinado puede ser de bronce, cobre, latón, níquel o plata. El grosor de las cuerdas es 009p-012p-021w-036w, 010p-014p-024w-038w o 011p-015p-026w-040w, ("p" - cuerdas desenrolladas, "w" - con bobinado).

historia de origen

La aparición de este instrumento musical se remonta aproximadamente al siglo XIV, cuando apareció la primera mandola (una especie de laúd) en Europa.En los países europeos, tenía diferentes nombres, los parámetros del instrumento también diferían ligeramente.

La primera mención de una mandolina con cuerdas de acero (una variedad genovesa, en muchos aspectos similar a los diseños modernos) se encuentra en las obras de famosos músicos italianos que, viajando por las ciudades de Europa, enseñaban música tocando varios instrumentos musicales. En base a información extraída de registros antiguos, se ha sugerido que la mandolina clásica que ha llegado hasta nuestros días se originó en Nápoles y fue inventada por la familia Vinacia. Hoy, sus primeros modelos se encuentran en los museos de Bruselas, EE. UU., Londres, el ejemplo más antiguo data de 1744.

En las mandolinas modernas, puede tocar en grupo, conjunto, acompañar o interpretar composiciones solistas de varias direcciones musicales. En Rusia, la mandolina fue muy popular en la era prerrevolucionaria zarista, durante la era soviética y en la actualidad. La música interpretada con la mandolina se puede escuchar en muchas películas de la era soviética y se menciona en la literatura rusa. El arte de tocar este instrumento musical lo domina Vladimir Kholstinin, uno de los líderes de la famosa banda de rock Aria.

La mandolina es muy popular en las direcciones del folk rock e incluso del metal: se puede escuchar en las composiciones de bandas e intérpretes tan legendarios como Metallica, Led Zeppelin, Nightwish, The Doors, In Extremo, Jethro Tull y otras bandas famosas.

Dave Apollon, un músico estadounidense de origen ruso, ha grabado muchas piezas de mandolina y es considerado el mejor mandolinista del siglo XX.

Variedades

En el mundo moderno, el tipo de mandolina más popular y buscado es la napolitana, sin embargo, otros tipos de este instrumento musical también son muy utilizados en diversas áreas de la música. Por ejemplo, en los Estados Unidos, bluegrass es la variación más común.

En cuanto a las direcciones principales, hay dos:

1. tradición académica. Aquí es donde se originaron subespecies del instrumento como el bouzouki (música celta) y la bandolina (versión brasileña).
2. País. Esto incluye la mandolina clásica con formas de estilo A y estilo F (un tipo de instrumento separado que se usa ampliamente y tiene una gran demanda).

Los instrumentos de la variedad de estilo A tienen forma ovalada o de lágrima, la parte posterior y superior generalmente están talladas con elementos arqueados, como un violín. Además, el instrumento de estilo A tiene una parte posterior plana, lo que le da un ligero parecido con una guitarra. Este tipo es más popular entre quienes tocan música folclórica, motivos celtas y música clásica.

El estilo F, o variedad florentina, se distingue por la presencia de protuberancias en la parte inferior de la caja de resonancia, gracias a las cuales el músico sentado puede sostener cómodamente el instrumento. Este tipo es popular entre los artistas de bluegrass y country; también, sobre la base de la mandolina florentina, se crearon otras variedades del instrumento, que tienen elementos distintivos separados, que difieren en la forma del cuerpo, el número de cuerdas.

Hoy en día existen los siguientes tipos:

• Napolitano. Su cuerpo tiene una forma almendrada, fuertemente curvada, está hecho de madera. El instrumento tiene 4 cuerdas dobles, que se afinan de manera similar a las cuerdas de un violín.
• Milanskaya. La principal diferencia entre esta variedad es la cantidad de cuerdas: se colocan cinco cuerdas dobles en la variación milanesa.
• Portugués. El cuerpo de este tipo de herramienta tiene una forma casi plana con una concha. Las cubiertas también son casi planas. La variedad portuguesa también viene con ffs ubicados en la caja de resonancia superior y un orificio de resonancia.
• Mandriola. Su otro nombre es tricordia, o mandolina siciliana. Esta es una variación con cuatro cuerdas triplete. El mandriol más difundido recibido en la música mexicana.
• mándala Esta modificación, que es el antepasado del instrumento moderno, tiene varios nombres: mandora, bandurina, tenor-mandola, pandurin. La escala del mandala es de 420 mm, en cuanto a la afinación, es una quinta más baja de lo habitual.
• Octava. Su afinación es una octava más baja de lo habitual, pero por lo demás corresponde a la G-D-A-E estándar. La escala de la mandolina de octava es de 500-584 mm, lo que corresponde a 20-23 pulgadas.
• Mandocello. Esta modificación se diferencia de otras variedades en tamaño y escala, lo que acerca el mandocello a la guitarra. La afinación es como una mandola, C-G-D-A, y la escala es de 635-686 mm (25-27 pulgadas).
• Laouto. Esta es una variación del mandocello con la misma acción, pero la escala aquí es de 712 mm (28 pulgadas). Laouto era más popular en Grecia.

• Mando bajo. El prototipo de este tipo es el contrabajo. Aquí, el tamaño clásico de la escala es similar al del contrabajo (1100 mm, que son 43 pulgadas). El bajo mando puede ser de cuatro cuerdas, con afinación E-A-D-G, y también, como una mandolina, de ocho cuerdas con cuatro pares de cuerdas y digitación similar. En la última versión, el bajo del mando se afina dos octavas más abajo (afinación G-D-A-E o C-G-D-A).
• Sopranino-mandolina. Su otro nombre es la mandolina pequeña.Esta variedad es menos común que las anteriores, la escala aquí es de 240 mm (9,5 pulgadas), y su sistema es C-G-D-A.
• bouzouki irlandés. O una versión corta del nombre - "zouk". Esta modificación tiene las clásicas cuatro cuerdas dobles afinadas en pares. La longitud de la escala del bouzouki irlandés es de 530 a 610 mm (21 a 24 pulgadas), G-D-A-E o G-D-A-D.
• Cistra. A pesar del par extra de cuerdas, la cistra suena como una mandolina de octava, tiene una afinación D-G-D-A-D o G-D-A-D-A, cinco cuerdas dobles y el tamaño de la escala es de 500-550 mm (20-22 pulgadas).

Resumen de los modelos de mandolina más populares

kentucky km-150

Mandolina estilo A. La tapa está hecha de abeto macizo resonante, mientras que el fondo y los aros están hechos de arce macizo. La caja tiene un acabado de laca sunburst, los bordes están recortados con cinta de plástico marfil. La cubierta protectora está hecha de plástico negro. Efas y anclas son tradicionales. El mástil está engastado, el mástil está hecho de arce macizo, el diapasón es de palosanto de India. La longitud de la cuerda es de 354 mm. El Kentucky KM-150 tiene 21 trastes (12 de los cuales están en el diapasón), con puntos de nácar en los trastes 3,5,7,10, 12,15. El logo en el clavijero también está hecho de nácar.

La tuerca está hecha de hueso, su ancho es de 29 mm. El sillín está hecho de palisandro y equipado con ruedas de ajuste. El mástil de latón está estilizado en los años 20. Los mangos de las clavijas de afinación "deluxe" son de plástico, de color blanco, el número de clavijas es de 8 (4 en cada lado).

El país del fabricante del modelo es USA. El costo promedio es - 28,500 rublos.

• Sonido suave;
• Sonido suave.

• El puente flotante es difícil de instalar.

Ibáñez M510E-BS

La mandolina eléctrica estilo A es parte de la mandolina limitada de Ibanez. Disponible en un acabado brillante Brown Sunburst. El M510E-BS tiene tapa de abeto, fondo de caoba y mástil de arce. Todos los accesorios de la herramienta están cromados. El puente y los diapasones están hechos de palisandro. Las cuerdas son estándar.

El Ibanez M510E-BS está equipado con una pastilla magnética de bobina simple con perillas de volumen y tono para ajustar el sonido.

El costo promedio es - 12,454 rublos.

• Conveniencia en el juego;
• Gran sonido.

• Extraviado.

Eastman MD 315

Mandolina bluegrass con forma F-Style. El cuerpo está hecho de abeto macizo, mientras que el fondo, los aros y el mástil son de arce. El instrumento tiene un acabado lacado satinado.

El diapasón está hecho de palisandro (palisandro). Los elementos de la mecánica son cromados. El número de cuerdas es 8, la afinación es G-D-A-E.

El costo promedio de "Eastman MD 315" es de 64,808 rublos.

• El sonido es adecuado para tocar en varios estilos;
• Los usuarios destacan la excelente relación calidad-precio.

• No.

Stagg M 50E NEGRO

Mandolina electroacústica negra. La tapa, las clavijas y el mástil están hechos de madera de nato (la madera de nato es un pariente de la caoba), el diapasón está hecho de palo de rosa. El puente ajustable está hecho de madera de arce lacada en negro.

El número de trastes es de 20 trastes. El soporte de cuerdas y las clavijas de afinación están niqueladas. El Stagg M 50E BLK tiene 2 orificios F, está equipado con una pastilla de bobina simple y controles 1V/1T.

El costo promedio de "Stagg M 50E BLK" es de 12,547 rublos.

• Opción económica, apta para entrenamiento;
• Ideal para solista.

• Dificultad para montar un puente ajustable.

Hora M1088

Modelo de mandala tenor de fondo plano y equipado con cuatro pares de cuerdas gemelas. El cuerpo de Hora M1088 está hecho de arce macizo, la cubierta superior está hecha de madera de abeto de los Cárpatos. Mástil niquelado, puente, mástil también están hechos de arce.

El tamaño de la escala es de 402 mm, el número total de cuerdas es de 8 (cuatro en cada lado), el número de trastes es de 19. El diapasón está hecho de ébano, las clavijas están fundidas, doradas.

El costo promedio de "Hora M1088" es de 12,573 rublos.

• El precio te permite adquirirlo para músicos principiantes;
• La calidad es excelente por el precio.

• Nada significativo por este precio.

Washburn M1K

La empresa estadounidense Washburn fabrica instrumentos musicales desde el siglo XIX. Los productos de esta empresa se distinguen por un sonido completo y claro, una alta calidad de construcción y un costo asequible. El Washburn M1K es adecuado tanto para músicos experimentados como para aquellos que recién comienzan con este instrumento.

Mandolina A-Style estilo americano en sunburst. La tapa está hecha de abeto, el fondo y los aros son de arce macizo, y el diapasón y el puente son de palisandro (palisandro). Clavijas y accesorios "Washburn M1K" cromados. La longitud de la escala es de 330 mm (13 3/4 pulgadas), el número de trastes es de 20, el número de cuerdas es de 8 y el ancho de la cejilla es de 1,13 pulgadas. El Washburn M1K viene con un estuche de almacenamiento y transporte, púas, un diapasón, una correa y un folleto con información completa sobre el modelo.

El costo promedio es - 10,214 rublos.

• Buen kit de inicio
• Excelente calidad de sonido.

• No identificado.

Cómo aprender a tocar la mandolina

Este antiguo instrumento se puede tocar de pie, usando un cinturón especial para reducir la carga, o sentado, echando una pierna sobre la otra para descansar el instrumento.

Cuando se toca con la mano izquierda, se utiliza una técnica que recuerda a una guitarra: el diapasón debe sujetarse con el pulgar, colocando los dedos restantes debajo de las cuerdas, presionando contra los trastes en los lugares necesarios.

Cuando interprete un pasaje rápido, no mantenga los dedos muy por encima de las cuerdas. Puedes tocar en cuerdas individuales, así como en acordes.

Cuando se juega con la mano derecha, rara vez se usan los dedos, generalmente se usa una púa, que debe sujetarse con el pulgar y el índice de la mano derecha, mientras que otros dedos no participan en el juego. La mano debe colocarse sobre el cuerpo y el antebrazo debe estar ligeramente más alto que el cordal.

El mejor lugar para la producción de sonido es en el orificio del resonador, en el mismo caso, si se reemplaza por ffs, cerca del extremo inferior del diapasón. Al mover la púa hacia el soporte, puede extraer sonidos agudos y, más cerca del cuello, por el contrario, el sonido se suaviza.

La técnica principal para tocar la mandolina es el trémolo: esta es la extracción de un sonido rápido y repetitivo. Las cuerdas de la mandolina tienden a producir sonidos cortos que decaen rápidamente, por lo que se toca el trémolo para prolongar el sonido.

La mandolina utiliza muchas técnicas diferentes que son aplicables a los instrumentos de cuerda pulsada:

• vibrato;
• glisando;
• deslizar;
• pizzicato;
• chirimías;
• notas de gracia;
• pools de guitarra, martillos, arpegios y otros.

La mandolina italiana sigue siendo popular hoy en día, encontrando su implementación en muchas direcciones y estilos musicales modernos. Las capacidades técnicas del siglo XXI (tecnología de sonido, electroacústica y otras) le permiten liberar el potencial del instrumento en géneros musicales como rock, metal, folk-rock, dando a la composición un sonido especial con romántico o exótico. notas